"Lange est un vrai-faux cinéaste. Autrement dit, un vrai de vrai." (Beaux Arts Magazine, Jacques Morice)
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"Rémi Lange veut abolir les frontières entre le cinéma expérimental et le cinéma industriel. Il
emprunte au 1er ses recherches esthétiques et au 2ème sa
capacité de toucher l’autre. Jouant
sur une esthétique décalée qui évoque le faux documentaire et qui fait appel à l’ironie autant qu’au
mélodrame, ses œuvres participent à l’établissement d’un cinéma et d’une culture
underground en France." (collection.centrepompidou.fr)
"Devant
l'évidence du regard de Rémi Lange, les préjugés tombent, l'amour
monstrueux devient possible (...). Son œuvre, par son invention et sa liberté, propose un cinéma (...) abordant
les thèmes que les autres n'osent pas aborder, dans un style unique qui
en inspire aujourd'hui de nombreux autres. C'est avec des cinéastes de
cette trempe que le cinéma, le vrai, se renouvelle et renaît là où tant
d'autres le croient mort. Rémi est au cinéma d'aujourd'hui ce que les
impressionnistes furent à l'art pompier de leur époque." (Philippe Barassat)
Rémi Lange naît le 4 février 1969 à Gennevilliers, mais grandit en Normandie, dans un petit village nommé Le Molay-Littry.
Il découvre très tôt le cinéma grâce à Émilie Cordelier, sa grand-mère
maternelle, qui lui fait passer des après-midi entiers dans les salles
obscures parisiennes, mais surtout grâce à Jacques Lange, son père, grand amateur de films fantastiques, qui réalise des films de famille en 8 mm.
Rémi est profondément marqué par les projections de ces films de
famille ainsi que par les œuvres découvertes à la télévision ou au
cinéma, notamment Le Magicien d’Oz, Freaks, Star Wars, Chantons sous la pluie, Rencontres du 3ème type, Soudain les monstres, Carrie, Elephant Man... Ces films qu'il adore, il s'évertue à les faire revivre sous forme de dessins.
Baigné
dans un environnement artistique, entre ce père cinéphile qui filme la
vie familiale, une sœur, Thérèse, qui tient un journal intime et une
mère, Françoise, qui compose des poèmes, Rémi commence lui aussi à créer
en consignant sa vie dans des cahiers d'écolier. En classe de 4ème, une
professeure de français attentive l'encourage à explorer l'écriture de
nouvelles, un genre qu'il développe avec enthousiasme. Très imaginatif,
mais timide et enfermé dans son propre monde, il est souvent marginalisé
à l’école. Il devient un bouc émissaire comme Carrie. Il
compense ce décalage par une vie intérieure riche et une passion
dévorante pour le cinéma d'auteur (Claude Lelouch, Bertrand Blier,
Andrzej Zulawski, Leos Carax, Jean-Jacques Beineix...), la littérature
(Edgar Allan Poe, René Barjavel, Stephen King) ainsi que pour les effets
spéciaux (Tom Savini)... Il se met à fabriquer des masques en latex et
des cadavres dont il envoie quelques photos à la revue Mad Movies.
Dans
la deuxième moitié des années 1980, Rémi devient comédien dans une
troupe amateur et, en parallèle, filme sa vie avec une caméra VHS, sans
avoir encore conscience de cette pratique en tant que forme
artistique... Il commence même des courts métrages de fiction... qu'il
ne termine jamais. Le véritable déclencheur d'un accomplissement créatif
restait encore à venir.
ANNÉES 90 : 2 JOURNAUX FILMÉS TOURNÉS EN SUPER 8 SORTIS EN SALLES
En 1990, sa rencontre avec Antoine Parlebas, enseignant à l’École des Beaux-Arts de Tours, marque un
tournant. Grâce à lui, Rémi découvre le cinéma expérimental, l’art
contemporain et s’ouvre à une réflexion artistique plus poussée. En 1991, il écrit son premier scénario de fiction, Nez-de-pied, qui remporte le 2ème prixau
concours de scenarii organisé par l’Atelier de Production Centre-Val de Loire.
En 1992, le Festival International de la Solidarité de Dunkerque lance un concours de films sur le thème du sida. Rémi saisit cette opportunité pour réaliser, avec l'aide de son ami
cinéaste Tiburce, son tout premier film de fiction : L’hospitalière. Mais, influencé par des artistes comme Jana Sterbak, Michel Journiac, Nan Goldin,Hervé Guibert, Jonas Mekas, Joseph Morder, Tom Joslin, Peter Friedman, Lionel Soukaz, il abandonne la fiction pour se tourner vers le journal filmé. Il souhaite se démarquer des autres diaristes
: plutôt qu’une simple juxtaposition monotone de fragments quotidiens,
il imagine un film-journal construit comme une œuvre narrative destinée
au grand public – un "film-journal-narratif-classique-grand-public", selon ses mots. La même année, il cofonde à Tours, avec Philippe Perol, le festival de cinéma LGBTQIA+ Désir…Désirs.
En mars 1993, il commence enfin son premier film-journal qu'il intitule Omelette (nez-de-pied), l’un des films homos "les
plus importants de la décennie 90" (cinedweller.com), un long métrage dans lequel il
fait son coming out avec une caméra Super 8 sonore. Selon Cosmopolitan,Omelette est "le premier coming out en direct de l’histoire du cinéma". Le 17 mai 1994, Alain Burosse, l'un des directeurs artistiques de l'émission de Canal +L'Œil du cyclone, lui commande une version courte d'Omelette, intitulée Les Anges dans nos campagnes, qui
sera diffusée en clair le 17 décembre
1994. Rémi reprend le procédé du journal filmé pendant l'année 1994
avec son deuxième long métrage, tourné également en Super 8 sonore, Les Yeux brouillés, axant cette fois-ci sa réflexion sur l’évolution du désir dans le couple.
En 1995, l'équipe de L'Œil du cyclonelui demande de réaliser un court métrage sur le Super 8, en Super 8 sonore, qu'il intitule Le Super 8 n'est pas mort, il bande encore !Ce
film sera diffusé en clair le 1er juin 1996. Grâce à ces deux commandes
de Canal + et cette exposition médiatique inattendue, Rémi attire
l’attention de plusieurs journalistes en quête de formes nouvelles. Des
publications comme Libération, Le Film français, Elle s’intéressent à lui... Bernard Génin de Télérama écrit que son "culot et [son] jusqu’au-boutisme (...) touchent en plein cœur." Ses courts métrages pour L'Œil du cyclone le
propulsent du cercle restreint des amateurs de cinéma expérimental et
underground à celui du grand public et, surtout, lui permettent de
gagner la confiance des professionnels du cinéma. Résultat : ses deux
journaux filmés sortent en salles en 1998 et 2000 et rencontrent un
accueil critique exceptionnel. Dans Cine-Live, Xavier Leherpeur encense Les Yeux brouillés, quiest, selon lui, "un essai puissamment jouissif et intelligent sur la quintessence manipulatrice du cinéma..." DansLibération, Michel Cressole n'hésite pas à écrire, à propos d'Omelette : "C'est du Rimbaud en Super 8." Devenu
vite culte, ce film fait ensuite l’objet d’études universitaires et est
fréquemment cité dans divers ouvrages consacrés au cinéma, s’imposant
comme une référence incontournable du genre « journal filmé ». Il
intègre également la collection du Musée national d’art moderne / Centre
Georges-Pompidou en l'an 2000.
ANNÉES 2000 : RETOUR À L'UNDERGROUND
Après avoir été déçu de sa collaboration avec quelques producteurs-distributeurs, Rémi crée sa propre société Les Films de l'ange destinée
à la production d'œuvres audiovisuelles et à l'édition DVD. Le but est
de tout contrôler en toute liberté : la création, la production et la
distribution, même si son film doit vivre seulement sur support DVD et
en VOD...
Avec
sa structure, il réalise des films de fiction avec une caméra Mini-DV :
quelques courts métrages dont deux petits films déjantés pour la Nuit
Gay de Canal +, L'invasion des pholades géantes (2002) et Cake au Sirop de Cordom (2005, ce film érotique a ensuite circulé dans de nombreux festivals comme Pink Screens), deux moyens métrages "transformes" (Les Inrocks), "sexuels et crus" (GUS) diffusés sur Pink Tv, The sex of Madame H (2005) et Devotee
(2008, avec Hervé Chenais, sur la vie d'un homosexuel né avec des moignons), et trois longs métrages de fiction directement sortis en DVD : Tarik el hob (2003, 1h10, le 1er film sur les homosexuels musulmans, qui devient une référence dans de nombreux ouvrages anglophones), Mes Parents (2004, 1h38, pastiche de film d’horreur avec Manuel Blanc), et Partir
(2009, 1h14, l’histoire d’un jeune tunisien qui arrive en France
pour tourner dans un film, avec Jean-Jacques Debout, Sophie Blondy)…
« Contrairement à ses deux premiers opus Omelette et Les Yeux brouillés,
les films des années 2000 de Rémi Lange ne sont pas ouvertement
autobiographiques, même s’il garde toujours un rapport ambigu avec la
réalité (…).
Explorant les différentes facettes de la sexualité, et surtout de
l’homosexualité, riches en personnages et événements (...),
ces œuvres, où apparaissent les acteurs et actrices fétiches du
cinéaste (Antoine Parlebas, Annie Alba, Sophie Blondy...), participent à l’établissement d’un cinéma et d’une culture
underground en France. » (Yekhan Pinarligil, collection.centrepompidou.fr/).
ANNÉES 2010 : DEUX LONGS MÉTRAGES DE FICTION SORTIS AU CINÉMA
Faute de rentabilité, la société Les Films de l'ange
est liquidée fin 2010. Dans une impasse créative devenue existentielle,
Rémi abandonne tout pendant un certain temps. Comme des phares dans la
nuit, deux propositions vont lui redonner la force de continuer.
D'abord, la société ErosOnyx lui propose d'éditer le journal intime qu'il a écrit pendant le tournage d'Omelette. Le 30 septembre 2011, Rémi vient signer son livre intituléJournal d'Omeletteau Festival Écrans Mixtes de Lyon et se lie d’amitié avec Ivan Mitifiot, le directeur artistique de ce festival, un cinéphile invétéré. Ensuite Philippe Barassat, un cinéaste qu'il admire depuis qu'il a vu son film Mon Copain Rachiden 1997, lui offre le rôle d'un homme en situation de handicap dans son long métrage Indésirables.
En 2012, sur le tournage de ce film, Philippe, qui a adoré Partir et Devotee,
l'invite à reprendre sa caméra. Début 2013, Ivan propose à Rémi de
réaliser la bande-annonce de son prochain festival. Grâce à Ivan et
Philippe, Rémi décide de se remettre à faire des films... En juin 2013,
il achète un caméscope HD puis se rend au Maroc faire des milliers
d'images pour un film d'Elisa Point et Thierry Derocles : Au royaume des enfants rois. Le 4 janvier 2014, Rémi tourne la bande-annonce du 4ème Festival Écrans Mixtes.
À partir des rushes de ce film où un jeune homme fait l’amour à sa
moto, dans le style de Kenneth Anger, il accouche même d’un court
métrage
intitulé Le fétichiste.
La rencontre avec Écrans Mixtes est d'autant plus déterminante
pour Rémi qu'elle va lui faire signer son « grand retour » (Yagg.com)
dans le cinéma industriel. En effet, Ivan lui fait rencontrer le 5 janvier 2014 le jeune
chanteur-acteur lyonnais travesti Thomas Polly... Le coup de foudre artistique est immédiat : un
mois plus tard débute l’aventure de la comédie musicale Le chanteur, qui sera tournée à La
Bastide-Des-Jourdans, Mirabeau, Villefranche-de-Rouergue, Paris, Lyon,
Dunkerque… et entièrement terminée le 5 février 2015.
Ce sixième long métrage de
Rémi reçoit le Prix du Jury au Festival In&Out de Nice en mai
2015 puis, le mois d'après, le Grand Prix au Festival du Film Artisanal de Joyeuse dont le Jury est présidé par Jean-Pierre Mocky.
Destiny Distribution propose
alors à Rémi de sortir le film en salles. Celui-ci accepte de remettre
un pied dans le monde du cinéma industriel, même s'il sait que son film
autoproduit n'obtiendra pas l'agrément du CNC : il sortira donc sans
aide financière, sans attaché de presse et sera donc noyé dans la
masse... Le jour de la sortie nationale, le 27 janvier 2016, le film
parvient quand même à se faire remarquer... Télérama relève l' « enthousiasme » qui se dégage du film, précisant que « Lange [y] rend un bel hommage à l'irréalisme poétique cher à Paul Vecchiali », tandis que Positif et Le Monde évoquent l'aspect documentaire qui frise le baroque. Les Inrocks parle d'un film « émouvant et troublant (...) [qui] dégage une émotion sincère (...) » et souligne que « Thomas Polly est étonnant ».
Dans le livre Capsules, le cinéma se découvre, best of 2016,Le chanteur se retrouve classé parmi les 73 films à retenir de l'année 2016: "Lange
fait intelligemment alterner scènes d'émotion et moments plus légers,
parfois très drôles (...). Il nous touche avec ces personnages tordus,
excentriques, forts et fragiles, dont il sait montrer la beauté."
En juin 2017, Rémi rencontre à Marseille un
jeune artiste, Adriano Dafy, qui devient sa nouvelle muse... Naît alors
la troisième partie de la "trilogie journaux filmés" ou "trilogie de
l'œuf" : L’œuf dure(1h53), un faux journal filmé dont le scénario d'origine Comment faire un enfant à Françoise Létoile, commencé en 1998, avait été primé au début des années 2000 (Émergence, Fondation Beaumarchais).
À peine pondu en avril 2018, le septième long métrage de Rémi est programmé dans le cadre de l'exposition Quel amour ?! au Musée d'Art Contemporain de Marseille (de mai à septembre 2018) puis est diffusé en novembre 2018 dans le cadre du festival Chéries-Chéris qui décrit le film comme "hilarant". Avec le soutien indéfectible de Destiny Distribution, L’œuf dure sort le 28 août 2019 en exclusivité au MK2 Beaubourget reçoit aussitôt un accueil critique très favorable. A part Première et Le Monde, toute la presse, des Inrocks à Positif, est très enthousiaste. Le Canard enchaîné est dithyrambique : "cet œuf-là est (...) un monument déjanté de la culture underground."
En janvier 2019, Rémi termine Prouve que tu es gay,
un long métrage documentaire (1h15), produit par l'association
lyonnaise 2MSG, sur les réfugiés LGBTQIA+ en demande d'asile politique.
Ce film sera projeté sur grand écran pour la première fois à Lyon début
mars 2019 dans le cadre du festival Écrans mixtes, puis au festival Chéries-Chéris les 16 et 17 novembre 2019... À cette occasion, ce festival parle d'un "documentaire choc" et Frenchmania qualifie le film de "déchirant". Le film sera ensuite projeté dans différents cadres associatifs dont celui de La famille au grand cœur à Montpellier début novembre 2021.
ANNÉES 2020 : RENAÎTRE SUR GRAND ÉCRAN, ENVERS ET CONTRE TOUT
Rémi termine en avril 2022 son neuvième long métrage Aboubakar et moi (chronique d'un confinement) tourné
pendant le premier confinement de 2020 avec, dans le rôle principal, un
jeune comédien ivoirien Aboubakar Soumahoro qui incarne un migrant
vivant à la rue.
En novembre 2022, ce film est projeté au Festival Chéries-Chéris qui s'extasie dans son catalogue : « c'est un "thriller
sentimental" en huis clos captivant, où s’exprime un cocktail jouissif
de désir, d’humour, d’authenticité et de suspense ! ». Comme les responsables de Destiny ne peuvent plus se permettre de sortir des films sans agrément, donc qui leur interdisent de toucher des subventions du CNC, Aboubakar et moi (chronique d'un confinement) ne sort qu'en DVD / VOD, chez L'Harmattan Vidéo en 2022.
En 2023, Rémi réalise Le Mexique m'excite !, un moyen métrage érotique de 38 minutes, dans la veine de Cake au Sirop de Cordom.
La même année, il crée 10 clips pour le chanteur Morpheus. Fin 2023, il
réalise un portrait de son père Jacques Lange qui, alité, est en fin de
vie. Ce court métrage de 12 minutes (terminé en 2024) s'intitule tout
simplement Mon père. Ces films tournés en 2023 restent inédits à ce jour.
En
juin 2024, il s'achète une caméra 4K. En août, avec son ami Ivan, il
écrit un scénario inspiré par la personnalité de Rose Portes, une amie
de sa mère qui aime le karaoké et les films d'horreur : l'histoire d'une
artiste sexagénaire, folle de sexe et d'art mexicain, qui essaie de
faire le deuil de son jeune mari comédien en rencontrant d'autres jeunes
hommes, dont un danseur congolais sans papiers... Le film est tourné en
octobre 2024. Il s'appelle Renaître, titre d'une chanson inédite de Thomas Polly.Rose
y joue aux côtés de Herman Kimpo, Manuel Blanc, Geoffrey Couët, Ivan
Mitifiot, Béatrice Sebbah De Staël, Abou Doumbia... Le montage est
encadré par deux de ses amis cinéastes, Philippe Barassat et Didier Blasco, qui deviennent alors ses conseillers artistiques. Fin
novembre 2024, Rémi présente une première version à son ami réalisateur
François Zabaleta qui lui fait l'honneur de réaliser un court métrage, Tous les autres s'appellent Rémi (Lange), afin d'exprimer toute l'estime qu'il porte à son film.
Ensuite
il montre le résultat final à son ami distributeur Bruno
François-Boucher qui lui envoie alors ce texte le 17 décembre 2024 : "C'est
un film formidable. Très touchant et avec un ton unique. Il y a
beaucoup d'humour et c'est une belle manière d'aborder le deuil et de
parler des solitudes et des brisures de la vie. De plus, cette lumière
du Sud amène un contraste avec le sujet, un peu comme dans les films
italiens. Rose Portes est super. Elle porte le film avec beaucoup
d'émotion. Et puis il y a la musique et les chansons qui apportent une
aura très joyeuse pour contrer les côtés parfois plus sombres du film
qui me fait penser à du Kusturica (...). Les personnages sont tous très
attachants et l'aspect très humain de Renaître ne peut que
toucher les spectateurs (...). Une vraie renaissance du cinéaste Rémi
Lange dont on sent qu'il aime les êtres humains, les traite avec respect
et fait connaître leurs différences et leurs aspects méconnus aux yeux
de tous les publics." Au mois de janvier 2025, Bruno lui propose de sortir le film avec sa société de distribution :Bon Voyage Films PR. Ensemble, ils fixent la date de sortie nationale : le mercredi 26 novembre 2025. En juillet 2025, Rémi apprend que Renaître est sélectionné dans quelques festivals européens...
Aujourd'hui, Rémi prépare une comédie populaire grinçante co-écrite avec Phillippe Barassat, intitulée Les plus grandes actrices du monde…
Enfin,
notons que, parallèlement à ses activités de cinéaste, scénariste et
comédien, Rémi Lange se plaît également, à l'occasion, à pratiquer le
chant (chansons Partir et Si vous l'aviez compris, 2009) et la photographie (exposition Dream Lover : en mars 2014 vingt-deux photos de Rémi sont exposées au Lavoir Public de Lyon; exposition collective Quel amour?! en 2018-2019 à Marseille - Musée d'Art Contemporain et Lisbonne - Museu Coleção Berardo).
* 1993-97 - Omelette (76 min.) Sortie nationale en 98. Visionnage gratuit.Diffusé sur Pink TV et Canal +. Sortie DVD en 2003. Prix du Public au Festival du film indépendant de Châteauroux 1994.
* 1999 - Les Yeux Brouillés (85 min.) Sortie nationale en 2000.Diffusé sur Pink TV. Sortie DVD France en 2007.
* 2003 - Tarik el hob (70 min.) Sorties DVD en Israël, en France, aux États-Unis, en Allemagne. Freedom Award au festival Outfest 2003 de Los Angeles,
Californie; Mention Spéciale au NewFest 2003, festival du cinéma LGBT de
New York; Prix du Jury au TWIST 2003, festival du cinéma queer de
Seattle.
* 2004 - Mes Parents (97 min.) Sortie DVD en France en 2004. Visionnage gratuit. Prix "Comtesse des Flandres" au Festival "Question de genre" de Lille 2002.
* 2005 - The Sex of Madame H (58 min.) Diffusé sur Pink TV. Sortie DVD en France en 2005.
* 2015 -Le Chanteur (1h40). Sortie
nationale le 27/1/2016 avec Destiny Distribution. Une version
director's cut de 3h08 a été réalisée en 2024 avec un nouveau
personnage, celui de la productrice, jouée par Florence Vignon (visionnage gratuit). Fiche Allocine. Prix du Jury au festival In&Out 2015 de Nice; Grand Prix au festival du film artisanal et audacieux 2015 de Joyeuse.
* 2018 - L’Œuf dure
(1h53). Présenté au Musée d'Art Contemporain de Marseille dans le
cadre de l'exposition QUEL AMOUR ?! et au festival Chéries-Chéris 2018.
Sortie nationale le 28 août 2019 avec Destiny. Site du film.Fiche Allocine.
* 2019 - Prouve que tu es gay (1h15). Présenté au Festival Écrans Mixtes 2019 (Lyon) et au festival Chéries-Chéris 2019 (Paris).
* 2025 -Renaître (1h45).
Avec Roses Portes, Manuel Blanc, Herman Kimpo, Geoffrey Couët, Ivan
Mitifiot, Béatrice Sebbah de Staël, Hervé Chenais, Bakary Traoré,
Laurent Borel, Abou Doumbia... Sortie nationale le 26 novembre 2025 avec
Bon Voyage Films PR. Interdit aux moins de 12 ans. Voir la bande-annonce.Site du film.Fiche allocine
RÉMI LANGE ÉCRIVAIN
Journal d’Omelette, avec le DVD du film Omelette.Le journal intime que tenait Rémi Lange alors qu’il tournait Omelette (nez-de-pied)
(1993), accompagné d’un avant-propos de Jacques Martineau et Olivier
Ducastel, de quelques-unes des multiples réactions suscitées par son
film, et d’un entretien retraçant son itinéraire de metteur en scène
depuis ses débuts au cinéma jusqu'en 2011. Édité par ErosOnyx en 2011.
Pour acheter ce livre-dvd au prix de 17 euros, cliquez ici. Extrait de ce journal.
Festival Désir Désirs : un roseau sauvage, ouvrage
collectif qui dévoile les coulisses du plus ancien festival de cinéma
LGBTQIA+ de France, créé en 1993 par Rémi Lange et Philippe Perol avec
les Cinémas Studio de Tours. Édité par les Cinémas Studio en 2022.
Chapitre rédigé par Rémi Lange : "Un festival contre l'ordre moral."
In&Out, un festival de cinéma pas comme les autres, ouvrage collectif qui revient sur l'histoire du Festival In&Out de Nice. Édité par Les Ouvreurs en mars 2024. Chapitre rédigé par Rémi Lange pages 50 à 52.
_______________________________________ RÉMI LANGE SCÉNARISTE
2000 - COMMENT FAIRE UN ENFANT A FRANÇOISE LÉTOILE
AIDE À L’ÉCRITURE de la Région Franche-Comté (2002)
AIDE À L’ÉCRITURE de la Fondation BEAUMARCHAIS (2001)
PRIX ÉMERGENCE (session 2000). L'Université d’été internationale du cinéma - Émergence
a été créée en 1998 à Blois grâce à l’initiative d'Élisabeth Depardieu
et au soutien de Gérard Depardieu, Jack Lang, Jack Gajos et de son
président Jean Cazès. Émergence
permet à de jeunes réalisateurs de tourner deux séquences de leur
scénario. Rémi en a réalisé une avec Julie Depardieu, l'autre avec Agnès
Soral. Voici la préparation du tournage de la scène avec Julie Depardieu, avec Pierre Salvadori comme parrain de Rémi.
2025 - LES PLUS GRANDES ACTRICES DU MONDE (CO-ÉCRIT AVEC PHILIPPE BARASSAT)
RÉMI LANGE COMÉDIEN
1997 - OMELETTE
2000 - LES YEUX BROUILLÉS
2000 - MAQUETTE DE "COMMENT FAIRE UN ENFANT A FRANÇOISE LÉTOILE" (QUI DEVIENDRA "L’ŒUF DURE) Dans
le cadre de la deuxième session d'Émergence en 2000, Rémi Lange et
Julie Depardieu jouent dans une MAQUETTE, la séquence 16 du premier
scénario de Rémi :
2007 - "J'AIMERAIS PARTAGER LE PRINTEMPS AVEC QUELQU'UN" DE JOSEPH MORDER
2008 - LA VOYANTE DANS "BEURS APPART 2" DE HUGO DI VERDURA
2009 - "THE BOY WITH THE SUN IN HIS EYES" DE TODD VEROW
2012 - RÔLE D'ANDREAS DANS "INDÉSIRABLES" DE PHILIPPE BARASSAT, AVEC JÉRÉMIE ELKAÏM (SORTIE DE CE FILM EN 2015, voir la bande-annonce ici)
2013 - RÔLE D'UN CONVIVE DANS "LITTLE GAY BOY" D'ANTHONY HICKLING, AVEC MANUEL BLANC
.PLURIEL GAY - 30 septembre 2011 à propos du livre"Journal d'Omelette". .YAGG.COM - Janvier 2014 à propos de la "Bande-annonce du 4ème Festival Écrans Mixtes".
Le cinématon de Rémi Lange par Gérard Courant réalisé le 10 décembre 1994 à Châteauroux (France) (silencieux).
"C'est Walden (1964-1969), de Jonas Mekas, qui donne à Rémi Lange l’envie
d’essayer le journal filmé et de « construire sa vie au travers de
l’histoire de l’autre, de son vécu ». Il découvre le film en 1992. À la
même époque, la caméra-stylo de Joseph Morder et la caméra cachée
d’Abbas Kiarostami retiennent aussi son attention. Dès lors, l’écriture
seule, qu’il pratiquait depuis l’âge de onze ans, ne lui suffit plus. Il
commence par travailler sur le son, puis, très rapidement, sur l’image,
ou plus exactement sur les images en mouvement, avec une caméra
super-8. « Je passe à l’acte le mardi 2 mars 1993. Je mets une cartouche
super-8 sonore dans le ventre de ma caméra, et je donne naissance à ce
qui va devenir les premières images de mon journal filmé. » Dès lors,
l’introspection fait place au désir de s’ouvrir aux autres, et le cinéma
devient le moyen de ce partage : il donne à voir son propre corps mais
également son « flux de conscience ». Rémi Lange veut abolir les
frontières entre le cinéma expérimental, trop puriste, et le cinéma
industriel, trop lisse à son goût. Il emprunte au premier ses recherches
esthétiques, et au deuxième sa capacité de toucher l’autre. Avec
Omelette (1993-1997), il cherche à inventer un nouveau genre, mélange de
journal filmé et de film de fiction, qu’il appelle le «
film-journal-narratif-classique-grand-public ». Dans ce film, il
effectue un vrai travail de montage, et utilise une narration classique,
afin d’atteindre un large public. Rémi Lange désire rapprocher le
journal filmé de la narration, mais il veut aussi « montrer
qu’une autre esthétique est possible, ni moins bonne ni plus mauvaise :
l’esthétique des films de famille, avec ses surexpositions, ses
sous-expositions, ses flashes d’images, son montage à la hache, ses
changements brusques de mise au point, ses flous, ses tremblements, ses
images qui sautent, ses bruits de micro… » Si Omelette est un aveu,
Les Yeux brouillés (1999), conçu comme le deuxième épisode d’une
trilogie autobiographique, se pose comme une affirmation : le cinéaste
met en avant sa sexualité mais aussi son existence physique. Omelette
est un coming-out, et Les Yeux brouillés un film d’amour : dans le
premier, la caméra est pointée vers l’environnement proche de l’auteur,
dans le deuxième – vers l’auteur lui-même. L’œuvre cinématographique de
Rémi Lange est marquée par la porosité de la frontière qui distingue le
devant de l’arrière de la caméra. En 2004, le cinéaste crée sa
propre société de distribution et d’édition de DVD, Les Films de l’Ange,
et commence à publier la collection Homovies, consacrée au cinéma
queer et underground. Cette société lui donne également la possibilité
de sortir ses propres films en DVD ; c’est ainsi que ses deux
courts-métrages Statross le Magnifique (2006) et Thyroid (2007), ou ses longs-métrages Devotee (2008) et Partir (2009) trouvent leur public. Contrairement à ses deux premiers opus, les films ultérieurs de Rémi
Lange ne sont pas ouvertement autobiographiques, même s’il garde
toujours un rapport ambigu avec la réalité. Volontairement teintée
d’amateurisme, l’esthétique de ces films évoque le faux documentaire ou
la fiction tournée à la hâte pour la télévision. Les acteurs se
présentent comme des témoins dans un documentaire télévisuel, ou encore
des non-professionnels qui rejoueraient une scène pour les nécessités de
la réalisation, tout en faisant semblant d’oublier la caméra, qui
devient de ce fait trop présente. Réalisés en mini DV, les derniers
films de Rémi Lange, moins connus du public, ont malgré tout trouvé
leur audience. Explorant les différentes facettes de la sexualité, et
surtout de l’homosexualité, riches en personnages et événements, jouant
sur une esthétique décalée, qui fait appel à l’ironie autant qu’au
mélodrame, ces œuvres, où apparaissent les acteurs et actrices fétiches
du cinéaste, participent à l’établissement d’un cinéma et d’une culture
underground en France."
(Yekhan Pinarligil pour le site collection.centrepompidou.fr)
"Grâce à ce cinéaste unique et attachant, l'underground gay n'est pas mort et a su garder toute sa noblesse et son excitation..." (E-MALE - n°71)
"Un vrai talent de réalisateur." (Le monde - 3/4 janvier 1999)
"Loin d'être un filmeur du dimanche, Lange est un vrai-faux cinéaste. Autrement dit, un vrai de vrai." (Jacques Morice - Beaux Arts Magazine - juin 2000)
"Un cinéaste engagé et enragé". (2X)
"A
l’âge de 11 ans, Rémi Lange commence un journal intime où il écrit :
'Chaque jour on a toujours quelque chose qui nous marque. C’est comme si
on vivait une vie entière'. Sept ans plus tard, il commence à filmer
ses proches avec une caméra vidéo. Entre-temps, il a découvert le cinéma
- fantastique de préférence ('King Kong', 'Freaks' etc.). Du mélange de
ces deux passions (7ème art et écriture) naîtra un premier journal
filmé (Omelette, 1997), un genre qu’il va totalement révolutionner. Avec
lui, on est au-delà du voyeurisme ou de l’exhibitionnisme : rarement on
aura ressenti à l’écran une telle fièvre à rendre compte à tout prix de
son vécu, comme s’il s’agissait de 'rattraper la vie par les cheveux'.
Filmer devient un acte libérateur. Et aliénant aussi, parfois, puisqu’on
prend tous les risques, en impliquant ses amis, sa famille, sa vie
privée et celle des autres. Bribes d’entretiens, conversations
téléphoniques… qu’importe le matériau, l’important est de charrier la
vie en la faisant passer par le filtre d’une caméra qui sert de stylo.
Expérience proche de l’analyse, du happening, sans cesse au bord de
l’impudeur, mais sauvée par l’honnêteté du cinéaste qui offre sa pensée
en mouvement, avec ses scories, ses ratures et ses moments inspirés. Un
cinéma qui ne peut que susciter des vocations puisqu’il donne envie de
prendre soi-même la caméra." (BERNARD GENIN, WWW.UNIVERSCINE.COM)
"Un
de ces cinéastes talentueux oubliés des producteurs et des
distributeurs mais dont l'œuvre, par son invention, sa liberté (...),
propose un cinéma en marge du système, abordant les thèmes que les
autres n'osent pas aborder, dans un style unique qui en inspire
aujourd'hui de nombreux autres. C'est avec des cinéastes de cette trempe
que le cinéma, le vrai, se renouvelle et renaît là où tant d'autres le
croient mort. Rémi Lange est au cinéma d'aujourd'hui ce que les
impressionnistes furent à l'art pompier de leur époque. Il rappelle
également, à travers ses budgets ridicules, que le manque d'argent
n'empêche pas de filmer mais qu'au contraire il donne cette liberté
essentielle que la soumission aux diktats du financement officiel fait
inévitablement perdre." (Philippe Barassat)
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En janvier 2019, Rémi termine Prouve que tu es gay,
un long métrage documentaire (1h15), produit par l'association
lyonnaise 2MSG, sur les réfugiés LGBTQIA+ en demande d'asile politique.
Ce film sera projeté sur grand écran pour la première fois à Lyon début
mars 2019 dans le cadre du festival Écrans mixtes, puis au festival Chéries-Chéris les 16 et 17 novembre 2019... À cette occasion, ce festival parle d'un "documentaire choc" et Frenchmania qualifie le film de "déchirant". Le film sera ensuite projeté dans différents cadres associatifs dont celui de La famille au grand cœur à Montpellier début novembre 2021. %20aboubakar%20et%20moi%20r%C3%A9sultats%20de%20la%20recherche%20Facebook.png)
* 2005 - The Sex of Madame H (58 min.) Diffusé sur Pink TV. Sortie DVD en France en 2005.
* 2005 - Cake au Sirop de Cordom (3 min.). Commande de La Nuit Gay (Canal +). Sortie DVD en France en 2008. Ce film a fait entrer l'expression "Sirop de Cordom" dans le dictionnaire La langue française.
* 2006 - Statross Le Magnifique (22 min.) Sortie DVD France en 2006.
* 2008 - Devotee (50 min.) Sorties DVD en 2008 en France et aux États-Unis. Diffusé sur Pink TV. Mention Spéciale au Festival IGLFF 2009 de Barcelone.
2000 - COMMENT FAIRE UN ENFANT A FRANÇOISE LÉTOILE
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